补充完善一下为什么要看漫画学方面的书籍，第一次作答内容放在后面。要全景式了解日本漫画，必须是看漫画加上看漫画学资料。光凭兴趣看漫画，是无法对漫画有全貌上的认识的，必须要了解漫画的历史。我相信没人会认为光靠大量看电影就能全面了解电影，漫画同样是如此。
一，隐形的漫画
06 年的时候日本漫画学会有一个议题就是《見えないマンガ・語られないマンガ》（看不见的漫画・无人提及的漫画），研究方向包括广报漫画、教育漫画、萌系漫画/角色漫画、柏青哥漫画（一种赌博弹珠机，有专门的杂志刊登柏青哥玩法、攻略的漫画）等。即便是漫画学学界，他们也是少有被提及的。原因在于，一，他们和漫画产业联系不大，而是分属于市政、教育、赌博等行业的附属品，二，他们的脉络和现有主流漫画体系无法结合到一起。你可以不看他们，但如果完全对他们一无所知，我觉得恐怕算不上全景式。
之所以要了解这些隐形的漫画，是因为漫画史上有一次前车之鉴——剧画。剧画发源于 50 年代，是由辰巳嘉裕等人提出的一种漫画流派，他们有别于手冢当时的卡通画风，追求写实主义的绘画风格和叙事的严肃性。最早人们认为剧画和漫画是两种分割的体系，但现在剧画已被漫画体系所容纳，剧画对后世漫画影响的证据也越来越确凿。甚至可以说，剧画的诞生是除了手冢式漫画以外，日本漫画史上最大的事件。很多人喜欢手冢后期的作品，那就是在剧画影响下不得已的转变。
（漫画风与剧画风，出自
）
这还是在日本都被忽视的漫画，国内那就更多隐形漫画了。例如，以单幅、单格、四格等形式的搞笑漫画、政治讽刺漫画，并不是欧美国家的专利，而且画风也并不是只有手冢式卡通风、剧画风或者现在的美少女风、萌系风，还存在着大量受古典画法与法国漫画影响下的作品。我之前拿《海螺小姐》举过例子，前不久刚看到一个新的例子：小岛功的《仙人部落》从 56 年连载至今已有 57 年历史，是世界上当今连载漫画中由单一作者所绘的最长漫画，如果小岛功继续活着画 4 年，那么能打破澳大利亚漫画家 Jim Russell 所保持的 61 年
。这样一部漫画为何无人提及也少有资料介绍，就是因为他是连载在娱乐杂志之上，带一点艳笑谭（古典荤段子）意味的四格滑稽漫画，而且画风接近战前的古典画法。如果单自己凭兴趣看，是几乎不可能得知的——你看网上有多少人认为最长的漫画是《Jump》上的《乌龙派出所》，因为大家都只知道三大少年漫杂志，而它只是少年杂志上最长的。
这些视而不见、无人提及的隐形漫画在多数漫画史资料中也是不提及的，少有也是一笔带过，只有在专门论述此类漫画的书籍里才会被提到。关键问题就在于漫画学才刚刚把理论研究方法和基本框架搭起来，还有许多未研究的领域，还没能把他们与主流漫画体系连结起来。但他们绝不是不重要，关于日本漫画来源问题上一些尚有缺漏的部分，他们可能会有重要的作用。
二，漫画的起源
当漫画看到一定数量以后，自然而然会有「漫画是什么、漫画从哪儿来、漫画要到哪儿去」之类的好奇心。为此，研究漫画的历史就特别重要。从功利性的角度，我们自身去了解这段历史，能够对国内漫画发展有着借鉴和促进的作用，如果不那么功利，光是满足好奇心都已经足够重要了。
研究漫画历史最绕不开的一个话题就是手冢治虫，围绕着他的身上有太多神秘光环，这对于研究历史是不利的。例如，知乎上有个关于手冢的问题：
最高票的回答里提到，「手塚治虫是现代日式漫画的鼻祖」、「首次把电影技法带入了漫画」，这样的论调在漫画迷中随处可见，而且在日本 90 年代以前几乎是定论，但是现在，随着对于漫画历史研究的深入，这样的说法已经被推翻。要严格评价手冢的功绩，那至少也得是一篇论文的量，所以我就不回那个问题了，直接写在这里。
最早的异议出自 89 年竹内长武、村上知彦编著的《漫画批評大系》丛书，由吴智英所写的《手塚治虫的宇宙》中第一次提出战前已经存在具有电影手法的故事漫画，如《速度太郎》、《野良犬黒吉》。此后，在 98 年宫本大人的《诞生!「手塚治虫」―孕育漫画之神的背景》等论文里，充分论述了日本战前故事漫画已经达到相当的高度，再到前几年伊藤刚所写的《手·冢·已·死》，对手冢的评论才算是相对客观了。手冢并非从无到有，他是「战后故事漫画第一人」、「战后漫画的起点」，不是神。
（《速度太郎》中的电影镜头感）
造成这一误解的原因正是对历史的不了解。二战期间的漫画管制使得战前漫画资料难以考证，而且抹去了一代人的记忆，战后新生的一代被手冢的漫画技法所震惊，纷纷走上从事漫画创作的道路。因而为了避免造成更多误解，战前漫画是研究漫画史的一大课题。
此外，漫画需要和文学、电影一样的理论体系，因此诞生了漫画表现论，从竹内长武的同一论，到夏目房之介开创的表现论，再到四方田犬彦从符号学角度进行的解读，了解他们才能够真正理会漫画的内在，才能知道漫画的表现手法是如何演变。同样，这也是单纯阅读漫画所不能带来的。
就这样吧，祝阅读愉快。: )
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以下是第一次作答内容
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我非常不推荐《818 JUMP》那个帖子。一，全是八卦营养不大，二，只停留在少年故事漫画的小框架内，三，全文抄《
》这篇文章很多，原载于《动漫贩》04 年到 05 年的一个长专题，所以他开始引用的数据是 04 年的。八卦贴抄抄我倒是不反对，关键是没什么新鲜货。
要对日本漫画有一个历史级、全景式的认识，能问出这个问题，我相信你不会指望我能在回复里就讲完，我只能说一下方法，做好啃书的准备吧。
首先，看大量的漫画。这是一句废话，关键在于：
这四个原则适用于任何想全景式认识某一文艺领域的问题。上述四大原则之下，开始建立体系。如何建立体系？看漫画学的书籍。以下是书单：
# 总论篇 #
# 社论篇 #
# 技法篇 #
# 类型篇 #
# 产业篇 #
# 戏评篇 #
# 电视篇 #
加粗为有中译本的。其他没有。这些是我看过的和正待看的书单，应该还有漏过不少好书，不过入门看这些已经足矣。不管是为了解惑，还是为了提升逼格，他们的观点都还是很用的。
其实也就那么几个人频繁出现，米泽嘉博前些年去世了，四方田犬彦、吴智英最近也不写漫画评论了，这领域里最大牌的当属夏目房之介和竹内长武，新一代漫评人的话要数伊藤刚。为什么不提东浩纪，因为他不属于漫画学领域。漫画学从 70 年代才算开端，近几年才把框架搭起来，要填的东西还很多，要继续了解透彻日本漫画，继续关注他们的著作就行了。
可能是在知乎的最后一答，要消失很长时间了，这算是最后留点福利吧。：）
