高考作文经典素材——中国艺术家们
一、古代书法名家
1.王羲之 东晋著名书法家，字逸少，世称“王右军”。早期师从卫夫人，后博览名家法书，博采众长，精研体势。草书多取法张芝，楷书师法钟繇，一变汉魏朴质书风，创立了妍美流便的王体书风，被后代尊为“书圣”。王羲之楷、行、草无所不能，所书《兰亭序》尤为脍灸人口，被称之为“天下行书第一”。人们称其字“飘若浮云，矫若惊龙”。
《兰亭序》上承蔡邕笔论之旨，集篆、隶、章草之法，线条如行云流水。在字体结构上极尽变化，有的像楷书，有的如草体，平稳中寓险峻，婀娜多姿。字有重者，皆构别体，全文有二十个“之”字，都变转悉异，无一相同。此帖有“遒媚劲健，绝代所无”之誉。明代董其昌评曰：“古人论书，以章法为一大事。右军《兰亭序》章法为古今第一，其字皆映带而生，或大或小，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”《快雪时晴帖》用笔圆转流利，风格妍媚，书法精美，久负盛誉。2.欧阳询 初唐最具代表的著名书法家。其书初学二王，吸收汉魏晋以来隶法，别创新意，欧书的特色可用“险劲”二字来概括，笔力险劲瘦硬，意态精密俊逸，自成“欧体”。欧阳询与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四家”。虞世南说他“不择纸笔，皆能如意”。所写《九成宫碑》《化度寺碑》《皇甫诞碑》等被称为“唐人楷书第一”。他的行楷书《张翰思鲈贴》体势纵长，笔力劲健，以险取胜。真可谓“险中求稳，别有乐趣”。《化度寺碑》历来被公认为是欧阳询的书法代表作品，用笔瘦硬，意态精密，结构严谨。
其最大贡献，是他对楷书结构的整理。他的楷书无论用笔、结体都有十分严肃的程式，最便于初学。后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。3.颜真卿 唐代中期杰出书法家，唐代书坛以颜真卿为冠冕。少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。他是继“二王”之后成就最高，影响最大的书法家，“惟颜鲁公能比肩书圣王羲之，雄视阔步于书坛”。其书初学褚遂良、张旭、初唐四家，后广收博取，一变古法，自成一种方严正大，朴拙雄浑，大气磅礴的“颜体”，对后世影响巨大。与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。传世墨迹有楷书《自书告身》。
《祭侄文稿》是在极其悲愤的心情下进入的最高艺术境界，被称为“天下第二行书”。4.柳公权 唐代最后一位大书法家。其书法初学王羲之，后学颜真卿，溶汇自己新意，然后自创独树一帜的“柳体”，成为历代书艺的楷模。他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，故有“颜筋柳骨”之称。《玄秘塔碑》《神策军碑》最能代表其楷书风格。
从其代表作品《复东林碑》可以看到他以生命最后一段晚霞映染在碑的字里行间。那种风采已不是朝阳般的充满蓬勃生机的光辉，也不像灼灼当午的炎日，而是一片灿烂的晚霞。笔锋的利铦转入内部，气韵与自然贴近，通篇之旨趣与大化亲和，是晚年的心智所悟，老笔所致。柳体以创造一种新的书体美，征服了当代，也赢得了后代，“一字百金，非虚语也”。
5.赵孟頫 元代最显赫、最卓著的书法家、画家之一。字子昂，号雪松道人，又号水晶宫道人。赵氏能在书法上获得如此成就，是和他善于吸取别人的长处分不开的。其书风遒媚秀逸，结体严整，笔法圆熟，世称“赵体”。赵孟頫与颜真卿、柳公权、欧阳询并称为楷书“四大家”。代表作有《千字文》《洛神赋》《归去来辞卷》《赤壁赋》等。
《闲居赋》也是他晚年行书佳作，用笔温润圆融，笔力遒劲，结字秀美妍雅，可谓锋势备全，笔笔到位，当为生平中的书法精品。他不仅力追“二王”，以复古为创新，更能从古篆、隶书、章草中去触类旁通，贯穿斟酌，厚积薄发，形成了他流丽飞动，温润妍雅的书风而独步书坛。赵氏书法，始终有遒媚、秀逸之特色。他在追取古人法度中，不论师法何家，都以“中和”态度取之、变之，明人何良俊在《四友斋丛说》中称他为“唐以后集书法之大成者”；王世贞在《彝山堂笔记》中称其为“上下五百年，纵横一万里，复二王之古，开一代风气”。
《洛神赋》，其书法运笔和间架出自王羲之，书风清新妙丽，兼得《兰亭》、《圣教》两序的法度。元人倪瓒称此卷“圆活遒媚”，并推赵为元朝第一书人。
6.文徵明 明代中期最著名书法家。文徵明与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”。篆、隶、楷、行、草各有造诣。尤擅长行书和小楷，小楷笔划婉转，节奏缓和，有“明朝第一”之称。晚年声望极高，在当世号称“文笔遍天下”。小楷有《前后赤壁赋》、《醉翁亭记》；行书有《游虎丘诗卷》等。
为了练好字，每日晨起将《千字文》临写一遍，背诵古诗文数千百言。每隔三年，他要去参加乡试，而诗文书画的创作从未间断。辞职回家后，年近花甲，创作更加奋发，老而弥笃。将晋人的风流韵致与唐人的严谨法度结合起来，形成了自己的风格特点。他的作品无论行书还是小楷，从笔法、结体到篇章，表现出端庄、典雅、俊秀、工稳的美。
7.董其昌 明代著名书画家。字玄宰，号思白、香光居士。这是个全才式的人物，诗文书画都很精通。他的书法广泛临学古人，融会变化，综合了晋、唐、宋、元各家的书风，秀丽洒脱，刚健超逸，融会变化，尤其擅长行、楷书，自成一体，左右明清三百年。康熙、乾隆都以董书为宗法。其书法整体上有种飘飘欲仙的味道，追求‘士气“和“文人气”。书法至董其昌，可以说是集古法之大成。
行书《岳阳楼记卷》作于五十四岁，大行书，师法颜真卿、李北海。运笔中锋直下，转折流畅，反映了中年时期行书面貌。董其昌对自己的楷书，特别是小楷也相当自负。在赵孟頫妩媚圆熟的“松雪体”称雄书坛数百年后，董其昌以其生秀淡雅的风格，独辟蹊径，自立一宗，亦领一时风骚。
8.王铎 清代杰出书法家，号十樵、嵩渔等。书法独具特色，世称“神笔王铎”。与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称。王铎行、草书成就最高，用笔沉着富有变化，粗犷豪放，不失法度，既发扬了明代草书气势奔放、直抒性灵的特点，又矫正了线条粗率的弊病。他对章法、结构的处理表现出了他第一流的艺术自觉意识，他将元明以来以平正为主流的章法、结构模式加以改变，代之以欹侧。其墨迹传世较多，其中最有名的是《拟山园帖》和《琅华馆帖》。如今王铎书法在日本大受欢迎，在日本书坛甚至有“后王（铎）胜过先王（羲之）”之说。
9.何绍基 清代书法家。书法擅真、草、隶、篆，由颜真卿入手，后转师秦汉、魏晋、南北朝，其书注重碑学，笔意纵逸超迈，融厚有味。继邓石如后，极力推崇碑学，主张“书家须自立门户”。其书法，早年秀润畅达；中年笔意纵逸超迈，时有颤笔，融厚有味；晚年人书俱老，已臻炉火纯青阶段，是清末碑学大家。著《说文段注驳正》等。
10.怀素 唐时人，僧名怀素。他是书法史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，与唐代另一草书家张旭齐名，人称“张颠素狂”或“颠张醉素”。他性情疏放，锐意草书，却无心修禅，更饮酒吃肉，交结名士，与李白、颜真卿等都有交游。怀素传世的书迹较多，计有《千字文》《四十二章经》等。
11.钟繇 东汉末年，传说钟繇在当时书家韦诞住所，见蔡邕真迹，苦求不得，心急槌胸，因而呕血。太祖曹操拿五灵丹救活了他。韦诞死后，钟繇密使人盗发其冢，终获蔡邕手迹，因而领悟到“多力丰筋者圣，无力无筋者病”，始得其笔法精髓。 钟繇向他儿子钟会讲书法时曾说，我精思学书30年，每逢和友人相谈，则画地广步探讨书法，被子因练字而被划破，每见大自然万物，则探索其形象而书之。可见其功力之深。钟繇的书法，与以后的王羲之并称“钟、王”，为后世所宗。
12.王献之 王羲之第七子。与王羲之并称“二王”，或尊称为“小圣”。前人评论王献之的书法为“丹穴凰舞，清泉龙跃；精密渊巧，出于神智”。他的用笔，从"内拓"转为"外拓"。他的草书，更是为人称道。他的《鸭头丸帖》，行草，共十五字，绢本。清代吴其贞在《书画记》里对此帖推崇备至，认为："（此帖）书法雅正，雄秀惊人，得天然妙趣，为无上神品也。"他的《中秋帖》行草，共二十二字，神采如新，片羽吉光，世所罕见。清朝乾隆皇帝将它收入《三希帖》，视为"国宝"。 他还创造了“一笔书”，变其父上下不相连之草为相连之草，往往一笔连贯数字，由于其书法豪迈气势宏伟，故为世人所重。
13.褚遂良 唐太宗时封河南郡公，世称“褚河南”。博涉经史，工于隶楷。虞世南去世后，唐太宗叹息：“虞世南没后，无人可与论书者矣!”魏征就推荐褚遂良，并说：“遂良下笔遒劲，甚得王逸少体。”
太宗宝爱王羲之书法，以金帛悬赏征购。一时天下王书争送至京，难辨真伪，惟遂良能品评鉴别，并编目藏入内府。其书法继承王羲之传统，外柔内刚，笔致圆通，见重于世，与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四家”。后因反对唐高宗立武则天为后，屡被贬职而死。传世墨迹有《倪宽赞》《阴符经》，碑刻有《雁塔圣教序》《房玄龄碑》等。
《唐人书评》说他的字是：“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方。”他所写的《雁塔圣教序》，最有自家之法。在此碑中，他把虞、欧法融为一体，皆波势自然。从气韵上看直追王逸少，但用笔，结字，圆润瘦劲之处却是褚法。
14.虞世南 是由隋入唐的初唐四大书家之一。自幼跟智永和尚习书法，所谓”深得山阴真传”，就是指他深信王羲之的笔法。唐太宗曾“以金帛赐求王羲之书迹，天下争赍古书，诣阙以献”，虞的书法，继承多于创造，加上其博学卓识，坦诚忠直，故而深得宠幸。太宗誓言远学王羲之，近学虞世南，足见其影响力。他的“虞体”那笔圆体方，外柔内刚，几无一点雕饰或火气，也自成书风，而他的行草书，则几乎是王羹之行草诸帖的嫡传。
15.蔡襄 北宋书法家，字君谟，喜欢写规规矩矩的楷书。他的书法学习王羲之、颜真卿、柳公权,浑厚端庄，雄伟遒丽。苏东坡说：“君谟天资既高，积学至深，心手相应，变化无穷，遂为本朝第一。”蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备”。《颜真卿自书告身跋》得鲁公笔法而修于鲁公书，可为楷则。沈括说他善于“以散笔作草书，谓之散草，或曰飞草，其法皆生于飞白，自成一家。”他在追求古趣，力创新意。
《蒙惠帖》是行楷作品。取法《兰亭序》而又参以颜鲁公敦厚沉稳的成分，继而宏大了宋代行书尺牍书法的艺术内涵，使书法艺术发展到一个新时期。《陶生帖》是草书翰札。潇洒劲逸。结体欹正大小，重轻疏密，随心所至，一气呵成。黄庭坚说：“君谟真行简札甚秀丽，能入永兴(虞世南)之室”。
16.苏轼 他的书法在继承传统的基础上努力革新。他讲自己书法时说：“作字之法，识浅见狭学不足，三者终不能尽妙，我则心目手俱得之矣。”他讲他的书法艺术创作过程时说：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”他重在写“意”，寄情于“信手”所书之点画。
《黄州寒食诗帖》是苏轼行书的代表作，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。正如黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。”
《赤壁赋》是苏轼真迹精品的代表作。行楷书，丰腴劲秀。明董其昌认为此卷书法“全用正锋，是坡公之兰亭也。每波画尽处，隐隐有聚墨痕如黍米珠。嗟乎！世人且不知有笔法，况墨法乎。”这正是由于他的文学修养深厚，书法传统功底坚实。结字在方整中有流动的气势，特别是用墨虽浓，而灵活不滞，看去平平正正，但令人玩味无穷，被称为宋代第一，并不为过誉。
17.黄庭坚 北宋名人，字鲁直，号山谷道人。善藏锋，注意顿挫，以“画竹法作书”给人以“沉着痛快”的感觉。他的草书，赵孟頫说：“黄太史书，得张长史圆劲飞动之意。”“如高人雅士，望之令人敬叹。”
《花气诗》笔势苍劲，拙胜于巧，肥笔有骨，瘦笔有肉，“变态纵横，劲若飞动”。其美韵不亚于行楷书。《请上座帖》“笔势飘动隽逸”更是稀世佳作。
《黄州寒食诗卷跋》是他在苏轼《黄州寒食诗帖》后写的一段跋语，此跋历来为人们所珍视，与原帖合称“双璧”。《跋文》用笔锋利爽截而富有弹性。其字写得藏锋护尾，纵横奇崛，其长笔画波势比较明显。由于黄庭坚善于把握字的松紧，因此形成了中宫收缩而四周放射的特殊形式感，人们也称其为辐射式书体。在布局上，《跋文》常从欹侧中求平衡，于倾斜中见稳定，因此变化无穷，曲尽其妙。从局部看，一行字忽左忽右，但从整体看，呼应对比，浑成一体。此跋给人以神情饱满，气势贯通的感受，决无荒率之病，达到了艺术的化境，所以他在最后不无得意地说：“他日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也”。
18.米芾 北宋书法家、画家、书画理论家，与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称“宋四家”。书画自成一家，创立了“米点山水”。个性怪异，举止颠狂，遇石称“兄”，膜拜不已，因而人称“米颠”。
米芾自称“刷字”，明里自谦而实点到精要之处，“刷字”，体现他用笔迅疾而劲健，尽心尽势尽力。他的书法作品，大至诗帖，小至尺牍、题跋都具有痛快淋漓，欹纵变幻，雄健清新的特点。其“刷字”书风至今盛行不衰。他首创以繁密的墨点堆叠成山峰，表现云雨中山峦的浑厚润泽，效果独特，前无古人，画史称“米点山水”，推为文人山水画的开山巨擘。
装癫索砚 米芾喜爱砚台至深，为了一台砚，即使在皇帝面前也不顾大雅。一次宋徽宗让米芾以两韵诗草书御屏，实际上也想见识一下米芾的书法，因为宋徽宗也是一个大书法家，他创造的“瘦金体”也是很有名气的。米芾笔走龙蛇，从上而下其直如线，宋徽宗看后觉得果然名不虚传，大加赞赏。米芾看到皇上高兴，随即将皇上心爱的砚台装入怀中，墨汁四处飞溅，并告皇帝：此砚臣已用过，皇上不能再用，请您就赐予我吧?皇帝看他如此喜爱此砚，又爱惜其书法，不觉大笑，将砚赐之。米芾爱砚之深，将砚比做自己的头，抱着所爱之砚曾共眠数日。他爱砚不仅仅是为了赏砚，而是不断加以研究，他对各种砚台的产地、色泽、细润、工艺都作了论述，著有《砚史》一书。
米公洗墨 米芾是一位受人崇敬的清官廉吏。米芾出任江苏安东县（今涟水县）知县，主政两年，多有惠政。期满离任时，乡绅百姓略备薄礼为他送行以示感念，米芾一一婉拒，并再三叮嘱家人：“凡公之物，不论贵贱，一律留下，不得带走”，还亲自逐一检点行李，生怕家人暗自夹带。米芾发现自己常用的一支毛笔上沾有公家的墨汁，便让家人把砚台、毛笔洗干净后，方离开县衙。米芾临池洗墨，不带走安东的一点点墨汁，清清白白上路，一时传为佳话。后人为了纪念他，把他洗墨的水池取名为“米公洗墨池”并立碑记之。
米芾拜石 米芾一生非常喜欢把玩异石砚台，有时到了痴迷之态。他在安徽无为做官时，听说濡须河边有一块奇形怪石，当时人们出于迷信，以为神仙之石，不敢妄加擅动，怕招来不测，而米芾立刻派人将其搬进自己的寓所，摆好供桌，上好供品，向怪石下拜，念念有词：我想见到石兄已经二十年了，相见恨晚。此事日后被传了出去，由于有失官方体面，被人弹劾而罢了官。但米芾一向把官阶看的并不很重，因此也不怎么感到后悔，后来就作了《拜石图》。作此图的意图也许是为了向他人展示一种内心的不满。可以看出米芾对玩石的投入与对傲岸不屈的刚直个性。
19.鲜于枢 元代书法家，字伯机，号困学山民、寄直老人。赵孟頫对他的书法十分推崇。陈绎曾说：“今代惟鲜于郎中善悬腕书，余问之，嗔目伸臂曰：胆！胆！胆！”可见他敢于创新的精神。他的楷书有《李愿归盘谷序》，笔法古朴，结体谨严，气魄恢宏。行草有所写自作诗《大字诗赞》和《唐诗草书卷》，笔法纵肆，欹态横发。
20.徐渭 明代书法家，字文长，号天池，晚号青藤居士，自称“我的书法第一，诗第二，文章第三，画第四”。这样一个天才在明代一生都极不得志，晚年更是到了穷困潦倒的境地。他的草书，纯粹是个人内心情感的宣泄：点画狼籍，不计工拙，象突然而至的大风雪，象烟云缭绕的远山。代表作有《青天歌卷》《题画诗》等。
21.八大山人（朱耷） 明代书法家，先做和尚，后做道人。他早期的书法学董其昌，秀逸潇洒，晚年用笔圆劲，书写速度较慢，掺入了禅家的虚静境界和超脱精神，于沉雄浑沦中寓郁勃傲然之气。他的书法尤其寄寓了对故国明朝的怀念和对清王朝的郁愤。
